David Reiland será el próximo Director Artístico de la Orquesta Filarmónica de la Ciudad de México

DAVID REILAND NAMED NEXT ARTISTIC DIRECTOR OF THE ORQUESTA FILARMÓNICA DE LA CIUDAD DE MÉXICO, BEGINNING IN 2027.

 La Secretaría de Cultura de la Ciudad de México tiene el honor de anunciar que, tras un minucioso proceso de selección, el maestro David Reiland ha sido elegido para desempeñarse como próximo Director Artístico de la Orquesta Filarmónica de la Ciudad de México (OFCM) a partir de 2027, dando fin así al exitoso ciclo de Scott Yoo al frente de la agrupación desde 2016. Nacido en Bélgica en 1979, David Reiland estudió en el Conservatorio Real de Bruselas, la Escuela de Música Alfred Cortot de París y la Universidad Mozarteum de Salzburgo. Desde 2018 se desempeña como director artístico y musical de la Orquesta Nacional de Metz Grand Est y, de 2021 a 2025, dirigió la Orquesta Sinfónica Nacional de Corea. También fue principal director huésped de la Sinfonietta de Lausanne y director artístico y musical de la Orquesta de Cámara de Luxemburgo. 

Asimismo, ostenta los títulos de director huésped Schumann de la Düsseldorfer Symphoniker y profesor de Dirección Orquestal en el Conservatorio Real de Lieja. En 2024 fue nombrado Caballero de la Orden de las Artes y las Letras por la República Francesa como reconocimiento a su trayectoria. Asimismo, se ha dedicado al redescubrimiento de compositores olvidados y a la promoción de la música de nuestro tiempo, ha dirigido los estrenos mundiales de cerca de 50 obras, entre ellas composiciones de Toshio Hosokawa y Georges Aperghis. Su compromiso con la próxima generación de músicos se extiende mucho más allá de la sala de conciertos. “Llego a esta ciudad como su nuevo director artístico, lleno de una profunda admiración y afecto por este país, su cultura y su gente. México posee una calidez y una sinceridad emocional que con demasiada frecuencia hemos perdido en Europa, y eso me resulta verdaderamente inspirador. La música es el camino más corto entre dos corazones humanos y aquí un concierto se convierte en una verdadera celebración: el público mexicano celebra a sus artistas, desde el momento en que suben al escenario, con una intensidad rara y preciosa. La música es emoción en sí misma, y estoy convencido de que a través de la música, a través del arte, llegamos a comprender nuestras propias emociones. Mi mensaje para cada ciudadano de esta ciudad es sencillo: descubran su orquesta. Es suya, pertenece a su ciudad y merece un lugar en sus corazones y en sus vidas”, expresó al público. Para esta nueva etapa de la Orquesta Filarmónica de la Ciudad de México, Reiland imagina una orquesta que atraiga a públicos más jóvenes, dé mayor presencia a las mujeres en su programación, forje vínculos humanos más profundos entre la orquesta, sus músicos y el público, y desarrolle proyectos que acerquen a las y los habitantes de la Ciudad de México a su orquesta. Reiland es fundador y director de dos clases magistrales internacionales de dirección: la Clase Magistral Internacional de Dirección “Gabriel Pierné” en Metz y el “International Conducting Workshop” de la Orquesta Sinfónica Nacional de Corea en Seúl. Ambas reciben cada año solicitudes de varios cientos de jóvenes directores de todo el mundo y Reiland ve en la Ciudad de México el potencial para desarrollar una iniciativa similar en los próximos años, junto con una gama más amplia de programas educativos y sociales que pongan la música al servicio de la comunidad; iniciativas mediante las cuales la orquesta pueda abrir sus salas de ensayo y su escenario a estudiantes, jóvenes músicos y ciudadanos de todos los orígenes. “La Filarmónica de la Ciudad de México es el sonido de esta ciudad y debería formar parte de la vida cotidiana de cada mexicano; eso es lo que quiero construir. También quiero que la gente conozca los rostros de nuestros músicos, porque cuando forjamos estas relaciones verdaderamente humanas entre el público y la orquesta, las personas llegan a celebrar mucho más que la música. Me gustaría que esta orquesta estuviera presente en todas y cada una de las alcaldías. Hoy una orquesta es mucho más que música: es un instrumento extraordinario para la sociedad, a través del cual podemos abordar muchas otras cuestiones: inclusión, discapacidad, igualdad, la vida de nuestras infancias. Donde la comunicación se rompe, donde hay violencia, la música conserva ese poder”, comentó en entrevista. Del mismo modo, el próximo director artístico destacó la importancia de conocer de primera mano al público para comprender sus deseos y necesidades, ayudando a dar forma a proyectos creativos que involucren a personas de todas las edades y procedencias, al tiempo que se adaptan los programas y formatos de la orquesta a diferentes contextos y entornos. “En todo el mundo, las orquestas comparten la misma aspiración: llegar a nuevos públicos, a oyentes más jóvenes, a nuevos grupos sociales, a personas que nunca han sentido que una orquesta estuviera hecha para ellas. Y hoy esto es totalmente posible: contamos con la tecnología para lograrlo. Como parte de mi proyecto artístico, he propuesto desarrollar una aplicación accesible que permita a todas las personas interactuar y responder en tiempo real durante nuestros conciertos”, añadió. En cuanto a la inclusión de las mujeres en la programación de la Orquesta Filarmónica de la Ciudad de México, David Reiland explicó que su proyecto busca hacer simplemente normal la presencia de directoras y la interpretación de obras de compositoras, sin limitarse a nuestra propia época, sino recurriendo a todos los periodos. Señaló su propia grabación Poétesses Symphoniques: New Light on French Romantic Women Composers, publicada en 2023, que reúne obras de destacadas compositoras del siglo XIX, entre ellas Mel Bonis, Lili y Nadia Boulanger, Marthe Bracquemond, Cécile Chaminade y Hedwige Chrétien. “Estoy convencido de que a veces interpretamos obras que no son las más convincentes simplemente porque llevan un nombre famoso en la parte superior de la partitura. Al mismo tiempo, hay obras extraordinarias que pasamos por alto sin mejor razón que el hecho de que sus compositoras fueron mujeres o que proceden de regiones del mundo que la tradición sinfónica ha dejado durante demasiado tiempo e injustamente en la sombra, entre ellas América Latina. Creo que debemos juzgar la música, ante todo, por su mérito artístico, en lugar de limitarnos a seguir tradiciones establecidas y nombres conocidos.” 

 “Esto también da forma a mi manera de pensar el papel de la orquesta en la sociedad”, menciona Reiland. “El escenario es un espejo de la sociedad y es importante que el público experimente un mundo musical amplio y diverso, incluida la música escrita por mujeres y la procedente de tradiciones que con demasiada frecuencia no han encontrado su lugar en el repertorio habitual. El público también debería ver como algo completamente natural que la orquesta sea dirigida por mujeres brillantes. 

Tampoco debemos olvidar que existe una enorme riqueza de música extraordinaria, tanto histórica como contemporánea, que aún espera ser descubierta. Quiero establecer un estándar en el que cada temporada acerque al público a directores y compositores extraordinarios. Seguí exactamente este enfoque con mi orquesta en Francia, que hoy es la orquesta líder del país en cuanto a la presencia de mujeres y de destacados compositores que han sido pasados por alto, tanto en su programación como sobre el escenario, y estoy orgulloso de ello.” “Me entusiasma verdaderamente descubrir tantas obras y compositores mexicanos. En Europa, por supuesto, conocemos Huapango y conocemos a Márquez y Revueltas. 

He dirigido varias obras de Revueltas aquí en Metz y al público le encantan, sobre todo Sensemayá. En una ocasión emparejamos esa pieza con La consagración de la primavera de Stravinsky y fue un concierto extraordinario. Este tipo de diálogo entre México y Europa continúa inspirándome y ya tengo una larga lista de obras y compositores que descubriremos juntos”, concluyó. Finalmente, respecto a su trabajo con la OFCM, Reiland propuso establecer una comisión artística que permita comprender en detalle las necesidades y los desafíos de la orquesta, tanto en su conjunto como en sus distintas secciones. También destacó la importancia de trabajar estrechamente con cada músico y con los diferentes grupos instrumentales: comprender cómo funciona cada parte de la orquesta, escuchar sus perspectivas y construir confianza.

 Esto, desde su perspectiva, permitiría generar una colaboración más sólida y un mayor sentido de cohesión dentro de la Orquesta, ayudándola en última instancia a alcanzar un mayor equilibrio, claridad y confianza en su expresión musical. Esta nueva etapa de la Orquesta Filarmónica de la Ciudad de México bajo la dirección de David Reiland comienza en 2027 y ofrecerá a las y los habitantes de todos los rincones de la ciudad la oportunidad de descubrir la orquesta y adentrarse en el fantástico mundo de la música sinfónica. Fundada en 1978 por el entonces Departamento del Distrito Federal, hoy desaparecido, la OFCM se mantiene como una de las orquestas más importantes de México y de América Latina. Link al comunicado en inglés: 

DAVID REILAND NAMED NEXT ARTISTIC DIRECTOR OF THE ORQUESTA FILARMÓNICA DE LA CIUDAD DE MÉXICO, BEGINNING IN 2027.

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